Abel Shah é uma dupla formada pelas artistas Alexandra Bell (Reino Unido, 1993) e Giulia Shah (NL, 1987). O trabalho de Abel Shah é colaborativo, influenciado por questões relacionadas com o gosto, a classe, a experiência das artistas em relação à privatização do espaço e seu comportamento em ambientes urbanos. Com uma pesquisa aberta e experimental em uma prática colaborativa, o trabalho da dupla se manifesta em instalações multimídia sobre (re)presentação, o desejo pelas coisas em um mundo virtual e físico e as estruturas de valor. READ MORE

Maje Mellin (b.1991, Alemanha), vive e trabalha na Alemanha. Artista multimídia, é formada em artes visuais pela Hochschule für Bildende Künste, Braunschweig. Utilizando o desenho como sua principal prática artística, os trabalhos de Mellin são como personagens, que numa conversa polifônica falam sobre a linha, onde a borda entre as diferentes dimensões da percepção desaparece. Seus desenhos construem e dissolvem ao mesmo tempo o significado e a narrativa. Maje Mellin já apresentou suas instalações em diversas cidades da Alemanha. Em 2017 participou do PILOT Residences Program da Fabrica de Pensule em Cluj-Napoca, na Romênia. READ MORE

Enric Fort Ballester (b.1987, Espanha) vive e trabalha na Alemanha. Estudou na Faculdade de Belas Artes de San Carlos, Valência, Espanha e na Kunsthochschule für Bildende Künste, Braunschweig, Alemanha. Em sua prática artística, Fort Ballester utiliza o desenho e a performance. Interessa ao artista explorar novas formas de atuação, ao criar situações inusitadas que anunciam diferentes usos dos comportamentos estabelecidos entre indivíduos e instituições, entre indivíduos e objectos, ambiente construído, etc. O aspecto irônico da sua prática é a maneira como ele elabora esses significados, pois o uso do humor se torna um acréscimo à obra, ou cria um caminho para a reconstrução dos padrões estabelecidos. Enric Fort Ballester exibe seu trabalho internacionalmente em diferentes festivais de performance. READ MORE

Rafa Fortez (Palma, 1955), vive e trabalha nas Ilhas Baleares, Espanha. Licenciado em Belas Artes pela Universidade de Barcelona (1983), Rafa Fortez é herdeiro de uma tradição gestual e informal da segunda metade do século XX. Pintor, gravador e escultor, é considerado um dos artistas de destaque da cena contemporânea espanhola. Sua pesquisa traz referências antropológicas e metafísicas, sempre relacionadas aos acontecimentos de sua época. Em suas recentes obras, Fortez analiza o impacto digital sobre a sociedade e reflete em torno da ideologia do conforto, questionando a necessidade e os limites de uma crescente tecnologização da vida. Entre suas exposições mais recentes destacam-se: Cuando el pie encontró su cabeza, L21 Gallery, Palma de Mallorca (2017); El tremolor de la máscara, museu d’art modern i contemporani, Palma de Mallorca (2015/2016); Embudo - S, L21 Gallery, Palma de Mallorca (2014) e Alquimia existencial, Museo Estatal Ruso, São Petesburgo, Russia. Desde os anos… READ MORE

Santipab Somboon, a recent graduate of MFA in Design and Tech program at Parsons, is a creative technologist based in New York whose diverse interests are concentrated around new forms of storytelling and nature-inspired art. His research embraces many domains such as virtual reality, physical computing, generative systems, and photogrammetry. READ MORE

Graduated in Psychology, Emília Guimarães Hardy studied Philosophy and has an MBA in Marketing. For many years she worked as an Educator. In the last few years she developed projects and worked as a screenwriter (for Maquina films) for fiction and documentaries and wrote several projects for theatre, too (Pausa Company). The pleasure of telling stories in a moving screen or in a stage always had her contribution as a trigger of the process in collective developments. “Then, other professionals go on with the stories”, as she uses to say. for MAQUINA - Osório, Caminhos da Escola, Somos o que Perdemos for PAUSA - Gravidade Zero, Um Diálogo com Machado. READ MORE

Cristina Ataíde lives and works in Lisbon. She is graduated in fine arts at Lisbon Fine Art School (Sculpture) and she attended Design Studies in the same art school. Head of the Sculpture and Design’s department in MadeIn, a Portuguese marble production company, between 1987 and 1996, working there with artists as Anish Kapoor, Michelangelo Pistolleto, Keit Sonnier, Matt Mullican. Invited teacher in Lusofona University, Lisbon between 1997 a 2012. Represented in the following collections as: CAM Collection, Calouste Gulbenkian Foundation; Culturgest, Caixa Geral de Depósitos Collection, Lisbon; Novo Banco, Collection, Lisbon; António Cachola Collection, Elvas; Carmona e Costa Foundation, Lisbon; PLMJ Foundation, Lisbon; City Museum Collection, Lisbon; Unión Fenosa Museum, La Coruña (ES); Afro Brasilien Museum Collection, São Paulo; Centre d’Art Contemporain d’Essaouira Collection, Maroc; Maison de l’Art Contemporain Asilah Collection, Maroc. www.cristinataide.com Artistic Residency: Wave Hill’s 2014 Winter Workspace Workshop: Drawing through Landscape, Glyndor Gallery, Bronx, New York;… READ MORE

Nascida em Lisboa, Portugal. Licenciada em Design de Equipamento na FBAUL, 1991. Mestrado pré-Bolonha em Design de Produto na FAUL com o tema “Transposição dos Objetos Tradicionais para a Contemporaneidade”, 2007. Doutoramento em Design de Produto pela FAUL com o tema “Vista Alegre, Transpor a Forma e Prolongar o Uso”, 2016. Trabalha desde 1991, em Design de Produto, Mobiliário, Interiores e Mobiliário Urbano. Professora Auxiliar em Projeto na FAUL. Autora dos Cadernos de Design da revista "Arquitectura e Vida" (2000 / 2006). Premiada com vários 1º Prémios em concursos nacionais, sobretudo de Equipamento Urbano. Participação em várias exposições de design em Portugal e no estrangeiro, nomeadamente Lisboa, Porto, Madrid, Barcelona, Berlim, Frankfurt, Londres, Paris, Milão, S. Francisco e Saint-Louis du Senegal. Está representada no Museu do Design de Lisboa – Coleção Francisco Capelo. Encontra-se neste momento a investigar sobre o tema “Design Cultural – design cosmopolita e vernacular” como investigadora… READ MORE

Hervé Trioreau TTrioreau http://tt.rioreau.free.fr Artist Professor-Researcher at École nationale supérieure d'art de Bourges, France http://www.ensa-bourges.fr Founder & Co-Director, Re:Territories/Challenging Borders (International Research & Creation Program) École nationale supérieure d’art de Bourges https://www.facebook.com/groups/893214230766235/ Born in 1974, Hervé Trioreau, laureate of the Villa Médicis Hors-les-Murs in 2003 (Hong Kong, China), has taught at the Énsa Bourges since 2004. Since 1995, Hervé Trioreau (TTrioreau) has been interested in architecture and urban space which he employs in order to deconstruct. His projects confound systems of representations, produce cuttings and thus highlight certain architectural elements, an ensemble of operations that disrupts perception. TTrioreau develops a work of disturbance of architectural certitudes, evoking a process of deconstruction, an archeological approach to an architectural unconscious. His projects conceptualize architecture as a polemic process. In a methodical dismemberment of ideals linked to modern space, they interrogate our confidence in the structural solidity of the building, in its immobility… READ MORE

Diogo Bento (Portugal, 1984), lives and works in Mindelo, Cabo Verde. Studied photography and landscape architecture in Lisbon, Portugal. In his artistic practice, landscape has been one of his main subjects and the primary backdrop which he uses for developing and expressing his ideas and concerns. His work being presented in either photography series or books. Founding member of AOJE, a non-profit organisation dedicated to the promotion and dissemination of photography in Cabo Verde, and one of the driving forces behind the Cabo Verde International Photography Festival and other artistic, curatorial and educational projects. He also collaborates at Koiástudio, an image and design studio based in Porto [Portugal] and Mindelo [Cabo Verde]. READ MORE