{"id":22739,"date":"2023-01-29T17:52:14","date_gmt":"2023-01-29T17:52:14","guid":{"rendered":"https:\/\/hangar.com.pt\/?p=22739"},"modified":"2023-01-31T21:08:38","modified_gmt":"2023-01-31T21:08:38","slug":"overlap","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/hangar.com.pt\/en\/overlap\/","title":{"rendered":"OVERLAP"},"content":{"rendered":"<div class=\"wpb-content-wrapper\"><p>[vc_row][vc_column][vc_empty_space height=&#8221;5px&#8221;][vc_separator color=&#8221;black&#8221;][\/vc_column][\/vc_row][vc_row][vc_column width=&#8221;1\/2&#8243;][vc_column_text]- Ciclo de conversa &#8211;<br \/>\n2 de Fevereiro 2023[\/vc_column_text][\/vc_column][vc_column width=&#8221;1\/2&#8243;][vc_single_image image=&#8221;22742&#8243; img_size=&#8221;full&#8221;][vc_empty_space][\/vc_column][\/vc_row][vc_row][vc_column][vc_custom_heading text=&#8221;Synopsis&#8221; font_container=&#8221;tag:h4|text_align:left&#8221; use_theme_fonts=&#8221;yes&#8221;][vc_separator][vc_column_text]&#8221;Overlap &#8211; conversas com artistas&#8221; \u00e9 um ciclo de conversas de cinco artistas com o curador S\u00e9rgio Fazenda Rodrigues. Este ciclo procura discutir processos de trabalho que encontram express\u00e3o na ideia de sobreposi\u00e7\u00e3o. Com uma periodicidade quinzenal, entre o debate da efabula\u00e7\u00e3o e da realidade, de diferentes disciplinas e mat\u00e9rias, Henrique Pav\u00e3o, Anamary Bilbao, Man\u00e9 Pacheco, Raquel Melgue e Sara Chang Yan conversam abertamente sobre as suas obras, as suas ideias e o desenvolvimento dos seus projectos.[\/vc_column_text][vc_empty_space][\/vc_column][\/vc_row][vc_row][vc_column][vc_custom_heading text=&#8221;Bio&#8221; font_container=&#8221;tag:h4|text_align:left&#8221; use_theme_fonts=&#8221;yes&#8221;][vc_separator][vc_column_text]<strong>S\u00e9rgio Fazenda Rodrigues<\/strong> (Lisboa 1973) \u00e9 arquitecto e curador. Fundou, dirige e programa o espa\u00e7o independente Kindred Spirit e integra a empresa Making Art Happen (Contempor\u00e2nea \/ Portugal Contemporary Art Guide). Foi consultor cultural do Governo dos A\u00e7ores, professor universit\u00e1rio e membro da direc\u00e7\u00e3o da AICA-Portugal. Como curador independente trabalha regularmente em Lisboa, Madrid, Londres e Bruxelas.[\/vc_column_text][vc_empty_space][\/vc_column][\/vc_row][vc_row][vc_column][vc_custom_heading text=&#8221;Participants&#8221; font_container=&#8221;tag:h4|text_align:left&#8221; use_theme_fonts=&#8221;yes&#8221;][vc_separator][vc_column_text]<strong>Henrique Pav\u00e3o &#8211; 02 Fevereiro<\/strong><br \/>\n(a intersec\u00e7\u00e3o do espa\u00e7o e do tempo, e uma ideia de colagem)<\/p>\n<p>Henrique Pav\u00e3o (Lisboa, 1991) vive e trabalha em Lisboa.<\/p>\n<p>Com um trabalho centrado em quest\u00f5es de entropia, perda, anacronismo, mem\u00f3ria e temporalidade, Pav\u00e3o espelha um interesse e recurso \u00e0 arqueologia dos movimentos conceptuais, a que se liga um uso sofisticado de processos sens\u00edveis. A sua obra circula por in\u00fameros suportes (a escultura, o filme, o v\u00eddeo, a fotografia ou o som), frequentemente com uma preocupa\u00e7\u00e3o pelos pr\u00f3prios processos e mecanismos de cada medium, tomados como a marca da sua temporalidade ou mesmo da sua hist\u00f3ria.<\/p>\n<p>Estudou Escultura na Faculdade de Belas Artes de Lisboa (2013) e obteve o Mestrado em Artes Visuais (MFA) pela Malm\u00f6 Art Academy (2016 \u2013 Professor Joachim Koester). Recebeu bolsas da FLAD \u2013 Funda\u00e7\u00e3o Luso \u2013 Americana para o desenvolvimento, Fundaci\u00f3n Marcelino Bot\u00edn (2021), Royal Academy of Arts Stockholm (2016) e da Funda\u00e7\u00e3o Calouste Gulbenkian (2015). Em 2016 foi galardoado com o Pr\u00e9mio Edstrandska Stiftelsens e nomeado para o Pr\u00e9mio Novo Banco Revela\u00e7\u00e3o da Funda\u00e7\u00e3o de Serralves. Em 2019 Henrique Pav\u00e3o foi nomeado para a 13\u00aa edi\u00e7\u00e3o do Pr\u00e9mio Novos Artistas da Funda\u00e7\u00e3o EDP.[\/vc_column_text][vc_column_text]<strong>Anamary Bilbao<\/strong><br \/>\n(a justaposi\u00e7\u00e3o de origens, linguagens e express\u00f5es na imagem em movimento)[\/vc_column_text][vc_column_text]<strong>Man\u00e9 Pacheco <\/strong><br \/>\n(a sobreposi\u00e7\u00e3o do(s) corpo(s) e o cruzamento da mat\u00e9ria)[\/vc_column_text][vc_column_text]<strong>Raquel Melgue<\/strong><br \/>\n(as sobreposi\u00e7\u00f5es entre a performance, a fotografia e o v\u00eddeo)[\/vc_column_text][vc_column_text]<strong>Sara Chang Yan <\/strong><br \/>\n(a percep\u00e7\u00e3o entre o som-sil\u00eancio, o espa\u00e7o e o desenho)<\/p>\n<p>Sara Chang Yan (Lisboa, 1982) vive e trabalha entre Lisboa e os Ac\u0327ores. Licenciou-se em Arquitetura, na Faculdade de Arquitetura da Universidade Lisboa. E formou-se em desenho na escola Ar.Co, com o Curso de Desenho, Curso Avanc\u0327ado em Artes Pla\u0301sticas e Projeto Individual, no qual recebeu a bolsa de estudo da Fundac\u0327a\u0303o Carmona e Costa (2013).<\/p>\n<p>Em 2015, participa na reside\u0302ncia arti\u0301stica Getting Lost de Julie Mehretu, na Fundacio\u0301n Boti\u0301n em Santander. E ainda em 2015, foi distinguida com o Pre\u0301mio Artes Visuais para Jovens Criadores, da Fundac\u0327a\u0303o Calouste Gulbenkian. Em 2016, foi selecionada para o Open Sessions 2016-2017 no The Drawing Center em Nova Iorque.<\/p>\n<p>A sua pra\u0301tica de desenho acontece entre o papel e o espac\u0327o, trabalhando tambe\u0301m o som, o vi\u0301deo e a instalac\u0327a\u0303o. A artista questiona os limites, reinventa recursos e traz a\u0300 superfi\u0301cie pormenores, subtilezas, movimentos novos ao olhar. Os gestos impressos na superfi\u0301cie do papel expandem a bidimensionalidade, acrescentando movimento e espacialidade. E a interfere\u0302ncia do ar e luz solar que se alteram ao longo do dia, oferecem uma relac\u0327a\u0303o i\u0301ntima e completa com as obras, de descoberta, do que vemos e do que quase na\u0303o vemos.<\/p>\n<p>Exposic\u0327o\u0303es individuais: Lightmotif, LaBF15, Lyon 2022; Estar em P, Galeria Madragoa Lisboa, 2022; Sem Pressa de Chegar, Galeria Boavista, Lisboa, 2019; Um plano tangi\u0301vel e infinito, Galeria Madragoa, 2018; Escuto o Sile\u0302ncio, Fala Inteiro e com Precisa\u0303o, Galeria Madragoa, 2016.<\/p>\n<p>Selec\u0327a\u0303o exposic\u0327o\u0303es coletivas: Tisanas Infuso\u0303es para tempos pro\u0301ximos, Fundac\u0327a\u0303o Euge\u0301nio de Almeida, E\u0301vora 2022. Gravitas, Fundac\u0327a\u0303o Leal Rios, Lisboa, 2022; Impluvium, Galeri\u0301a A\u0301ngeles Ban\u0303os, Badajoz, 2022; Objectos Especi\u0301ficos Parte 1, Colec\u0327a\u0303o Figueiredo Ribeiro, MIAA, Abrantes, 2021\/2022; A Failed Entertainment #8, De Porta a Porta da Ermida, Lisboa 2021; Mais Nada se Move em Cima do Papel, Centro de Artes de A\u0301gueda, 2020; O Desenho Incerto, Cole\u0301gio das Artes, Coimbra, 2020; Studiolo XIX, Desenho e Afinidades, Fundac\u0327a\u0303o Euge\u0301nio de Almeida, E\u0301vora, 2019. Campo de Visa\u0303o, Nu\u0301cleo de Arte Contempora\u0302nea da C.M.L. 2018. Where Do We Stand? Two Years of Drawing with Open Sessions, The Drawing Center, Nova Iorque, 2017. Hibernation Plan, The Drawing Center, Nova York, 2016. A\u0301libi, Espac\u0327oAZ, Lisboa 2015. Vertices, Sonoscopia, Acert Tondela, 2104; depois vemos melhor, Lisboa, 2014.[\/vc_column_text][vc_empty_space][\/vc_column][\/vc_row]<\/p>\n<\/div>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>February 2nd 2023<\/p>\n","protected":false},"author":14,"featured_media":22743,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[165],"tags":[253,286],"class_list":["post-22739","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-news","tag-2023-en","tag-previous"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/hangar.com.pt\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/22739","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/hangar.com.pt\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/hangar.com.pt\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/hangar.com.pt\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/14"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/hangar.com.pt\/en\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=22739"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/hangar.com.pt\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/22739\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":22762,"href":"https:\/\/hangar.com.pt\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/22739\/revisions\/22762"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/hangar.com.pt\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media\/22743"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/hangar.com.pt\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=22739"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/hangar.com.pt\/en\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=22739"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/hangar.com.pt\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=22739"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}