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Ateliers Livres | Exposição Cuaderno de Ejercicios de Luis Camnitzer

In the exhibition “Cuaderno de ejercicios”, Camnitzer invites the public to follow the instructions drawing on the white walls of the galleries.

“Supposedly matter only exists in three states: solid, liquid and gas.
a) Speculate on the consequences of a liquid sky b) Explain the fate of the clouds c) There are twelve steps between unhappiness and happiness “
How would you describe each of these steps?

In each creative workshop about the exhibition, centered on Camnitzer’s instructions we will draw and write on the white walls of the gallery. Other media will also be explored: canvas, paper, empty room, photography and video. In each day a work happens!

“The museum is a school. The artist learns to communicate. The public learns to make connections.”

Details

Date: 14, 21, 28 September, 12.19 and 26 October 2019
Hours: 3:00 pm – 5:00 pm
Location: HANGAR Artistic Research Center, Damasceno Monteiro Street, 12 (Graça)
Price: 6 € general public, 4 € Hangar friends or members Subject to registration, children / families
Number of participants: Minimum 5 and maximum 12
Mini Hangar: 6 – 14 years old
Participatory: 15 – 25 years
Registrations: Ana de Almeida
+351 218 870 490 l +351 93 843 90 60
ana.almeida@hangar.com.pt | geral@hangar.com.pt

The Participation Program (Educational Service) will also be available for school groups, by appointment.

Concepção e Orientação

Na exposição CUADERNO DE EJERCICIOS, Luis Camnitzer convida o público a seguir as instruções desenhando nas paredes brancas das galerias.
Também serão explorados outros suportes: tela, papel, sala vazia, fotografia e vídeo. Em cada dia uma obra acontece!

“O museu é uma escola. O artista aprende a comunicar-se. O público aprende a fazer conexões”

28 SETEMBRO 2019
15H00-17H00
A Magia da Fotografia Instantanea
Conceção e orientação de Ana de Almeida

Supõe-se que a matéria existe em três estados: sólido, líquido e gasoso. A) Especule sobre as consequências de um céu líquido. B) Explique o destino das nuvens.
Através do exercício da fotografia Instantânea iremos explicar o destino das nuvens

12 OUTUBRO 2019
15H00-17H00
O Livro Instantâneo das emoções
Conceção e orientação de Susana Anágua

De que cor é a felicidade? e que forma tem ?
Podemos atribuir cores e formas às emoções ?
Nas obras dos artistas tudo é possível, as palavras ganham formas e as cores a imaginação não tem limites. vem construir um livro instantâneo a partir dos desafios da obra de Luis Camnitzer.

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19 OUTUBRO 2019
15H00-17H00
O desenho como forma de pensar
Conceção e orientação de Mariana Ramos

Uma frase encontrada nos escritos de Luis Camnitzer e que resume as pretensões do Desenho Aberto. Pensar todos pensamos mas como expressá-lo ou desenvolvê-lo? O desenho é umas das formas mais imediatas do pensamento tomar forma e expressão. Nesta exposição vamos encontrar Exercicios propostos pelo artista Luis Camnitzer, através do acto de desenhar, sem filtros e sem truques, vamos reflectir e questionarmo-nos sobre o mundo.

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26 OUTUBRO 2019
15H00-17H00
Lugar das Perguntas
Conceção e orientação de Ana Teresa Magalhães

Um atelier criativo à volta do trabalho do artista, crítico e pedagogo Luis Camnitzer, onde vamos desenvolver um manual coletivo de perguntas que nos vai ajudar a completar e a participar na sua obra. Um espaço para, através do pensamento e do desenho, questionar, experimentar e inventar, estimulando a imaginação

ESCOLAS E GRUPOS

O Programa de Participação (Serviço Educativo) também estará disponível para atividades adaptadas aos diversos graus de escolaridade, desde o ensino primário ,básico ao universitário , mediante marcação prévia.

Detalhes

28 de Setembro, 12,19 e 26 de Outubro 2019
15:00 — 17:00
Local: HANGAR Centro de Investigação Artística, Rua Damasceno Monteiro, 12 (Graça)
Nº participantes: Mínimo de 5 e máximo de 12
Mini-Hangar: 6 – 14 anos
Participativo: 15 – 25 anos
6€ público em geral, 4€ amigos ou sócios do Hangar
Sujeito a inscrição, crianças/famílias

Inscrições: Ana de Almeida
+351 934155100 l +351 93 843 90 60
geral@hangar.com.pt

O Programa de Participação (Serviço Educativo), também estará disponível para grupos escolares, mediante marcação prévia.

Concepção e Orientação

Ana de Almeida formou-se em Fotografia e Comunicação na London College of Communication e “New Art”, fotografia de arte experimental no Chelsea College of Art & Design, em Londres. Trabalhou durante dois anos como professora de Arte e Educação para minorias étnicas na Clapham Manor Primary School em Londres. Paralelamente, supervisionou várias oficinas de fotografia com crianças e jovens, intituladas “vamos fazer fotos com as quais você pode brincar e se sentir”, em várias escolas e instituições da capital britânica. É cofundadora da Sociedade Lomográfica em Portugal, um movimento de arte internacional de fotografia analógica, que desenvolve vários projectos fotográficos nacionais e internacionais. Desde 2015 coordena o serviço participativo e educativo do projecto Hangar, com parcerias com escolas e Universidades nacionais, Fundação Moleskine , Tate Britain o Instituto Tomie Ohtake .

Susana Anágua nasceu em 1976, é artista visual e vive e trabalha, actualmente, entre Lisboa e o Rio de Janeiro. Susana Anágua fez a sua formação artística inicial na Escola Superior de Artes e Design (ESAD) das Caldas da Rainha, onde lecciona, e postoriormente aprofundou essa fomação em Londres, na University of the Arts, Camberwell College of Arts , onde concluíu, em 2008-09, o MA Digital Arts, com uma bolsa da Fundação Calouste Gulbenkian. No seu trabalho criativo a artista costuma aborda temas e colocar questões sobre aspectos relacionados com fenómenos naturais e tecnológicos e as suas relações e impactos na vida e ambiente humanos. Nas palavras de Leonor Nazaré, curadora responsável pela exposição da artista intitulada Desnorte, realizada no Centro de Arte Moderna em 2008, “ideias como a perda de referências espaciais e a força para as recuperar são os pontos de partida para as propostas artísticas de Susana Anágua”

O Desenho aberto iniciou-se em 2013, no Teatro da Voz, num espaço pouco adapatado à prática do desenho, em que o formato de aula sentados à mesa numa cadeira foi reinventado a cada aula. O modelo foi variando e a metodologia também, tornando assim as aulas enriquecedoras no sentido de experiência. Estas aulas são orientadas pela Mariana Ramos é mestre em escultura pela FBAUL. Tem formação em cinema de animação, vídeo, fotografia e dança. Expõe regularmente desde 1999. Desenvolve trabalho educativo no âmbito das artes plásticas desde 2004, tendo iniciado a sua colaboração com o Serviço Educativo do Museu Coleção Berardo em 2010. Colabora também com o SE do Atelier-Museu Julio Pomar, o SE do Museu Bordalo Pinheiro, do Hangar e do CFA do Teatro da Voz.

Ana Teresa Magalhães, Huambo,1973. Licenciada em Artes Plásticas (ESAD-CR), desenvolve trabalho na área da educação artística desde 1998, com formação em pintura, escultura, dança, teatro, performance, cinema de animação e vídeo. Concebe e dinamiza visitas, cursos e oficinas criativas para todas as idades e públicos, nos mais diversos contextos e com várias instituições educativas e culturais. Membro-fundador, e ativo, da Cooperativa Cultural Andaime, onde desenvolve e coordena diferentes projetos artísticos e participativos segundo três grandes eixos; Arte, Ambiente e Educação. Participa regularmente em formações e projetos de artes performativas. Na sua prática profissional procura aliar o teatro e as artes plásticas, para encontrar novas e melhores formas de promover experiências de aprendizagem e de partilha de conhecimento, com todos e para todos.